青磚黛瓦的老戲台，曾是鄉村熱鬧的文化地標。逢年過節，鑼鼓聲起，戲台上唱念做打，戲台下人頭攢動，老戲台承載著村民們的歡聲笑語與鄉土記憶。隨著時代變遷，不少老戲台一度門庭冷落，甚至淡出視野。

　　近年來，在政策的扶持下，各地不斷創新形式、挖掘功能，讓老戲台重煥生機，從文化傳承的“百姓大舞台”，到政策宣講的“基層陣地”，再到文旅融合的“活態課堂”，一座座煥發新生的古戲台，成為鄉村精神文明建設扎實推進的生動注腳。

　　——編 者

　　守文脈

　　從“一方戲台”到“百姓舞台”

　　周末，浙江紹興嵊州市，崇仁古鎮又熱鬧了起來。古鎮所在的嵊州被譽為“越劇之鄉”。漫步於鵝卵石鋪就的小巷，悠長婉轉的唱腔，從遠處的玉山公祠戲台傳入耳畔。

　　“興沖沖奉命把花送，哪顧得酷暑炎熱日當空……”透過石質台柱，循聲望去，一場越劇展演正在進行——62歲的村民李鑫娟化身為越劇演員，唱起越劇《送花樓會》的名段。

　　戲台南北兩側設有雙層廊房，周邊村民和來自上海、杭州等地的越劇愛好者們也跟著節奏，齊聲合唱。作為村裡“戲迷角”民樂隊的領隊，75歲的村民裘愉林拉起二胡，給劇目伴奏。

　　嵊州，有200多座古戲台。玉山公祠裡的這座戲台曾是遠近最熱鬧的地方，初出茅廬的越劇演員在這裡登台亮嗓，台前的小廣場和兩側的看台總是擠滿了人。但在上世紀末，不少古戲台逐漸沉寂，不復往日的光彩。

　　為留住鄉愁，當地撥出專款對古戲台進行頂瓦修補、柱體加固和內面改造，並落實專人管理，向公眾免費開放。古戲台不僅“活”了，更成為古鎮裡的“百姓大舞台”。

　　硬件修繕是基礎，活態傳承是關鍵。2023年開始，當地開始舉辦“嵊州村越”比賽，讓全國各地的越劇愛好者通過比賽直播看到了古戲台，更吸引他們親臨現場，感受越劇魅力。

　　“古戲台的氛圍就是不一樣，聽著那熟悉的唱腔，自己也總想試一試。”37歲的裘蓮是崇仁古鎮上的新戲迷，這兩年常去古戲台聽戲，還會把一些唱段拍成視頻，回家后繼續學習。

　　每逢周末和節假日，崇仁古鎮會在古戲台組織越劇展演，除了折子戲演出，還鼓勵愛好越劇的“草根”上台亮嗓。如今，這樣的表演形式已經覆蓋嵊州市236個行政村。每當鑼鼓響起，古戲台都會被圍得水泄不通，有些晚來的村民只能站上板凳、攀上矮牆圍觀。

　　“讓‘草根’上台，用古戲台辦比賽，越劇氛圍遠超預期。”經常趕場看戲的戲迷邢朔涵說，這樣的活動讓古戲台重煥生機，也讓越劇真正走進了大家的生活。

　　如今，當地不僅把越劇特色公益課程開到了鄉村古戲台，還請專業越劇演員面向戲迷免費授課，很多鄉村戲迷也自購裝備自發組建起劇團。數據顯示，目前嵊州市注冊有117個民營越劇團，從業人員8000余人，相關產業年產值約3億元。

　　樹新風

　　從“看戲聽曲”到“明理知情”

　　暖陽洒在古戲台上，飛檐翹角間流轉著悠長贛韻。

　　“鄉親們關心的拆遷款如何參與分配問題，法律上有明確規定……”江西樂平市人民法院法官王鴻洋操著地道的樂平話，利用“戲前三分鐘”的“黃金時段”，給戲台前的群眾上起“普法小課堂”。

　　樂平的百姓愛戲、看戲、懂戲，幾乎每個村落都有一到兩座戲台，全域有遍布城鄉的400余座古戲台，每年舉辦惠民演出超400場。當地充分利用這一優勢，將每場演出前的觀眾聚集時段設為“戲前三分鐘”，開展理論宣傳、普法教育和移風易俗宣講，變“戲台”為“講台”。

　　看似輕鬆的3分鐘，背后也有一套運行機制。樂平市委宣傳部理論股負責人趙晟遠介紹，樂平建立起“群眾點單、宣講員接單、受眾評單”的閉環模式。春天講育種補貼，夏天談防汛抗旱，秋天說糧食收購，冬天聊醫保繳費，群眾關心什麼，戲台上就講什麼。宣講員們緊跟群眾需求，把文件語言“翻譯”成唱詞快板，變成群眾聽得懂、記得住的家常話和身邊事。

　　“政策是棵參天大樹，我得把果子摘到鄉親們夠得著的地方。”參與過“戲前三分鐘”的樂平市委黨校講師張根平這樣形容。

　　“戲前三分鐘”的宣講隊伍匯聚專家學者、黨員干部和基層群眾。在塔前鎮吳樂村，宣講員童水華、夏芸用方言表演相聲《社科翻譯官來了》，解讀應對人口老齡化與生育支持政策﹔在高家鎮洪沖村，小品《不要彩禮》則倡導樹立婚嫁新風﹔在涌山鎮石峽村，樂平鼓書“網絡辟謠”唱段提醒村民“網絡不是法外之地”。

　　“戲前三分鐘”微宣講注重互動交流，設置問答環節，增強了趣味性與參與感。村民李賽英感慨：“講的內容貼近生活，還能互動，挺好的。”

　　“三分鐘很短，但日積月累，便能潤物無聲。”樂平市委宣傳部部長黃小豐說，“我們要讓黨的理論和國家政策，像鄉親們熟悉的戲曲一樣，不僅入耳，更要入心、化行。”黃小豐介紹，下一步“戲前三分鐘”將在彰顯鮮明的地方特色、創新鮮活的宣講形式、豐富多元的宣講內容等方面持續發力，讓群眾真正坐得下、聽得進、記得住、傳得開。

　　展新顏

　　從“非遺空間”到“活態課堂”

　　四川資陽市雁江區保和鎮晏家壩村，一處明清老宅改建的振聲川劇展示體驗館內，高胡起調，鑼鼓鏗鏘。古戲台上，旦角水袖輕揚，游客引頸觀賞。

　　“古戲台配川劇，才叫安逸。”來到后台，負責人張詒一邊整理戲服一邊說。

　　曲終人未散，不少游客戲后漫步振聲川劇展示體驗館內，細細打量陳列的川劇盔帽、戲服、臉譜等藏品，品味“資陽河”流派200余年的興衰歷程。

　　體驗館內的這座古戲台背后，曾有一段當地戲劇瀕臨失傳的危機。

　　2014年，張詒發現資陽國營川劇團已解散多年，民間劇團演員平均年齡超過50歲，觀眾寥寥。2016年，張詒接過舅舅陳建國的接力棒，成立資陽市雁江區振聲川劇團，集結民間老藝人，“不能讓川劇隻活在博物館裡”。2021年，借著晏家壩村古建筑群修復的契機，劇團進駐老宅，將老宅活化利用為川劇展示體驗中心，開啟了“非遺+文旅”的破圈實驗。

　　為讓古老藝術接地氣，中心創新推出“四館聯動”模式：文化展示館系統呈現“資陽河”流派歷史﹔研習館開設臉譜繪制、唱腔體驗課程﹔老茶館提供品茗賞戲的休閑空間﹔體驗館則讓游客通過攝影“一秒變角兒”，沉浸式感受川劇魅力。

　　這種“可看、可學、可玩、可帶走”的體驗閉環，讓游客在互動中讀懂川劇文化密碼，現在這裡已成為資陽非遺傳承的重要基地，累計吸引超1.5萬名游客前來體驗川劇妝造、鑼鼓演奏等傳統技藝。

　　文化資源也轉化為經濟動能。

　　如今，振聲川劇團年演出場次從2016年的不足20場增長到2025年的50余場，劇團收入穩步提升，老藝人的生計得到保障。

　　古戲台的人氣也帶火了鄉村經濟。“以前年輕人大多外出打工，現在不少人都回來了。”村民李先貴表示，客流增加后，自家小店的收入增加了三成以上。2024年，晏家壩村旅游綜合收入較非遺項目入駐前增長約40%，帶動周邊就業百余人。