這些牛，為啥牛？——《五牛圖》傳奇

引言：600個春秋，又一個庚子，紫禁城巋然屹立。這座城，曾擁有她的帝王早已紛紛沒入時光、灰飛煙滅﹔喜愛她的人民卻每天來來往往、人山人海。人們真的愛她。愛她久歷時光激蕩美輪美奐，愛她堅忍百年坎坷納寶藏珍，更愛她的一磚一瓦中所獨具的魅力——華夏文明延綿不絕的生機、中華民族超脫浮沉的豁達，還有一群故宮“匠人”們痴迷不悔的信仰。我們將選取6件故宮國寶，講述其經歷的傳奇故事，以此致敬那些曾為這座城奔走、奮斗、奉獻的人們。

它是“故宮藏歷代書畫展”“石渠寶笈特展”“回歸之路——新中國成立70周年流失文物回歸成果展”等諸多重磅展覽中毫無爭議的“C位”展品，不僅如此，它還是精美藝術圖冊中必不可缺的上賓、文創品牌產品中廣受歡迎的明星、家喻戶曉的網紅日歷裡的“熟臉”……總之，《五牛圖》紅“出圈”。

《五牛圖》為什麼這麼牛？因為這件國寶有“五牛”。

一是出身牛。《五牛圖》為公元８世紀中唐時期韓滉所畫的佳作。韓滉可不簡單，出身宦門，父子公卿，書畫俱佳。他歷任財政要職，其后出鎮江淮地方，因治績優秀官至宰相。他任官勤勤懇懇，為安史之亂后的唐帝國中央政府壓制藩鎮勢力、重建社會經濟秩序做出巨大貢獻。

二是內容牛。這五頭牛並列成排、情態各異，或仰首長鳴，或愜意蹭著荊棘，或俏皮吐著舌頭回眸，或正面昂首而立。最左邊的牛，造型獨特，氣質穩健，仔細辨看下，會發現它的眼神似乎隱隱然有不平之意。有人說，這頭牛正是畫家本人向往去官解甲、復歸山林的心情投射。

三是畫技牛。元代文藝大家趙孟頫夸贊該圖“神氣磊落，希世名筆”。五頭姿態各異、表情豐富的牛均由純熟流暢的筆法精細勾勒而出，墨色層次分明，真實細膩地表現出牛皮的毛色和質感，造型生動傳神，堪稱神乎其技卻毫無炫技之感，很好地傳達出中國傳統農本思想中對牛這一角色的認識與思辨。

四是藏家牛。珍寶必遇識寶人。喜愛並收藏《五牛圖》的也都是赫赫有名的人物：北宋徽宗將此寶收藏內府，視若珍寶﹔靖康之變珍寶劫后余生，南渡為宋高宗所得，高宗在畫上鈐其“睿思東閣”“紹興”印章，以顯珍視﹔此后，元代知名書畫家趙孟頫、元太子、明代大收藏家項元汴等著名文化大師都收藏過此畫﹔到了清朝，乾隆帝更是將其收藏在紫禁城和中南海春耦齋，不時觀賞、愛不釋手。

五是經歷牛。奇寶必經奇遇。清末國勢陵夷，天下板蕩。那個庚子年，八國聯軍侵華，生靈涂炭、人民倒懸，《五牛圖》不知去向……

直到20世紀50年代，香港企業家吳蘅孫因資金困難欲售寶籌款，《五牛圖》才得以在香港重見天日。新中國政府果斷派出團隊趕赴香港，鑒定為真品后不惜以重金購回，並將其送回故宮。

失而復得雖然可喜，但當時這幅稀世之寶卻損壞嚴重，不但畫體布滿塵垢，而且“千瘡百孔”。

1977年1月，故宮博物院修復專家孫承枝抱定修復國寶的決心，對殘破不堪的《五牛圖》實施修復。他先從年代久遠的故宮庫存中翻找出一種質地和顏色與原畫相仿的畫紙，再運用精湛的技術，把畫面數以百計的小孔洞一一補好，並補全顏色。

歷時8個月，艱辛的修復終於勝利完工，《五牛圖》神採如舊。至此，國寶“失而復得、損而復全”的傳奇留下一段佳話。

如今的五牛，或“現身”於千家萬戶樂品人間煙火，或“傲立”於堂皇展廳意氣風發，凡此種種，都反復証明著一條顛扑不破的真理：祖國牛，牛更牛。（記者施雨岑、翟翔、杰文津）