豐盈厚實 氣象萬千

初冬的北京，寒氣襲人，但中國美術館裡卻暖意融融。12月9日上午，由中國美協水彩畫藝術委員會、江西省文聯、九江市人民政府、江西省美協等主辦的“水路西東——宋躍林水彩·水墨作品展”在中國美術最高殿堂——中國美術館開展。據悉，這是新中國成立以來我省在中國美術館開個展的第4位藝術家(前3位分別是傅抱石、黃秋園、陶博吾)，此次展覽規格高、分量重，在我省美術發展史上具有從高原邁向高峰的劃時代意義。

江西歷史悠久，文化燦爛。自南唐始，誕生了不少在中國美術史上無法繞開的藝術大家，如董源、徐熙、黃庭堅、八大山人、傅抱石等等，他們在中國的美術藝術史上聳立起了一座又一座的高峰。而身為省美協副主席、九江市文聯副主席、九江市美術家協會主席、國家一級美術師的宋躍林，是當代江西水彩畫的杰出代表。

水彩是天空的流嵐、大地的表情、生命的透視。宋躍林心智純粹、性情篤定，具有豐盈而厚實的藝術感悟。長期以來，他在努力探索與勤奮創作中，不斷創新激活繪畫意識和藝術形態，將西方的水彩和東方的水墨緊密結合，融為一體，為當代水彩畫的發展提供了新的視角。

從本次赴京展出的80余件作品中，我們可以看到宋躍林創作的題材，都是自己身邊的人和事、景和色，是對生活的真切感悟和體驗。如《老井·女人》，展現的是勞動人民的日常生活﹔《相聚系列》，展現的是以小見大的事物發展歷程﹔又如一組展現抗疫題材的作品，在情景變化中，對生命的珍視表達得無比真切。在歷史與現實的對接之中，宋躍林以當代藝術的審美視野，著力表現當代生活的多姿多彩、多元融合，其一筆一畫、一景一物皆是現實生活的詩意言說，詮釋的是藝術與生活的內在邏輯。

本次展覽是宋躍林藝術探索之路的一次集中而全面的展示。在審美風格上，從早期以《老井·女人》為代表的具象寫實，到在中國美術學院高研班學習時畫的《綠桌子》為代表的具象表現，再到以《生日之二》《相聚之二》為代表的呈現明顯東西方融合的“意識流”風格的審美﹔在材料選擇上，有早期的純透明水彩，有水彩、水粉、丙烯等水溶性顏料綜合應用，也有近年來在傳統透明水彩中加入水墨元素的新嘗試﹔在創作主題上，則是以廬山為母題的風景畫與以東方親情友情為主題的人物畫，同時進行互為依托，形成了宋躍林藝術上並峙而立的高峰。

從材料探索、技法變化，到風格審美的遞進演變，宋躍林的藝術表現出一種持續的創新沖動，材料的探索引發技法的變化，從傳統的透明畫法到水彩的綜合畫法，表現出畫家強烈的繪畫個性、不甘於固守的精神和開闊的國際藝術視野。他的作品意境開闊，氣象萬千，以跳躍的筆法和色彩，不拘泥情節真實和場景上的真實，從主題創作到后來的減少敘述性的作品，再到現在的“意識流”創作方法，給觀眾帶來亦真亦幻、似夢似幻的體驗。

展覽當天，還舉行了“水路西東——宋躍林水彩·水墨作品”學術研討會。省文聯黨組書記馬玉玲說，本次展覽的成功舉辦，將極大地鼓舞江西畫家走出江西，走向全國，助力推動江西文藝事業繁榮發展。中國美協水彩畫藝術委員會主任陳堅認為，宋躍林的水彩畫具有自己鮮明而獨特的語言風格，他的作品都取材於日常生活，但主題溫暖而深刻，讓人看完之后意猶未盡並引發更多思考，這種內斂和豐富恰如宋躍林的為人，低調、內斂而深刻。江西省文聯主席葉青表示，宋躍林的藝術在當下水彩界是一個值得研究的案例，他對材料有深入而廣泛的研究，對水彩語言有鮮明而獨特的體悟，對生活對審美有著敏銳的直覺，從而才能在很小的場景中，形成豐富而深刻的內涵。

據悉，此次展覽將延續至12月20日。（陸建珠 記者 練 煉 ）