宛然靈動 詩意盎然

　　《春趣》

　　岩彩 《暮竹禽歸圖》

　　《秋實》

　　中國花鳥畫源遠流長，底蘊豐沛。畫家任衛東潛心研究中國傳統繪畫藝術，且具有獨特的認識。他多年來陶醉於筆墨，主工筆兼寫意，師淑宋元，畫面幽清曠古，神情內斂，墨明境清，繼承傳統又有不斷創新。

　　作為一名畫技漸臻佳境的畫家，他顯然已不滿足於淺表意識的表現，而是在把筆濡墨之時凝聚了更多的潛意識的因素。和單純的花鳥作品不同的是，任衛東的大量作品不僅宛然靈動，而且詩意盎然，情趣畢現，作品表現出的詩意和精神也愈加豐沛和飽滿。

　　欣賞任衛東的作品，也是在面對一個近乎現代藝術的話題，他的作品游走在傳統和現代之間。觀其前期作品，這種傾向隱約呈現。他繪畫所用的狼毫、宣紙、水墨、粉彩、顏料，丹砂等材質，都是中國文化元素的細微體現。但其作品結構和范式，用筆用墨敷彩的方法，卻有現代因子，這與他早年的學習有關，也和他氤氳的文化底蘊所接受的美學觀念有關。在頗多效法宋元工筆花鳥彩墨繪畫及方法道路上，任衛東向前邁進了一大步。這既是畫家學識、膽識和心性的變化，也可視為歲月的賦予，或者說還有自然環境給予畫家精神的多種影響和滋養，這不能不成為畫家“復得返自然”的闃然之路。

　　任衛東作品的基本特色，就是在靈動的世間種植藝術的純粹並明顯表達，他的這些畫作多有背后的主題，還隱藏著個人的清古心緒，其中的黑、絳、墨綠、淡青、花青、灰黃和赭紅的搭配給人印象深刻。畫家用寫意筆法畫山石樹木，花鳥虫魚，參以蜀人法常筆意，草結蘸水墨，隨意點染，干淨利落，了了幾筆，蓮荷簡略雙鉤，枝葉草草而成，竹枝皴線凜然，在清秀冷艷中透露出別樣的禪意，這正是任衛東追求的風格。

　　再比如他的用墨，條理翕然，先淡彩，后水墨渾染，畫面即刻就濕潤融和，草木華滋，簡逸蕭然，生趣逼真，可見畫家的功力與筆法。同樣的長卷裡面，有些瘦竹嶙峋，氣象萬千﹔有些魚戲蓮間，靈動生色﹔有些霜天漫瀾，虫鳴啾啾﹔輔之以另外的汀渚溪橋、烏檐苔瓦和伶仃細舟的畫面，於咫尺之中營造自然景色，一派鮮明天真。在景與情的營造上盡得自然之神韻，達到了“藝術動人”的審美境界。

　　師造化然后得心源。作為有意識在傳統與現代畫技之間創新的探索者，任衛東的步伐邁得不算小，一個不斷追求自由靈動淋漓表達的畫家，在創新探索路中，並未拋棄傳統，而是最大限度地深入傳統，又能最大限度地跳出傳統，發展傳統，足見“所貴者膽”的魅力，這是藝術家創造精神的表現，也是生命的自然律動。

　　創新是畫家不斷成熟和藝術至臻的不二選擇，藝術家表現出超前的藝術視覺，往往在於巧妙表達自然空間的真美和人性的和諧與互生，從這個角度來看，任衛東的作品注重寫意與表現的散淡透視、注重寫實與再現等因素有機結合和統一，不僅表現出意境的高遠，又凸顯畫家本人不斷修耕栽種純粹藝術的精神，足使每一位欣賞他作品的人受到感染與熏陶。

　　（配圖均為任衛東作品）

　　■個人簡介：

　　任衛東（字阜譙），枕硯齋主，中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，其作品多次參加全國美術大展。